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Festival Recife do Teatro Nacional e Seminário de Crítica aportam nos teatros da RMR

Por 4 Parede
17 de novembro de 2016
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Imagens – Vários/Divulgação

Entre os dias 19 e 27 de novembro, grupos artísticos locais e de outras regiões do país se apresentam no 18º Festival Recife do Teatro Nacional. Serão encenados nos teatros municipais da cidade 17 espetáculos de companhias teatrais de Pernambuco, da Paraíba, de São Paulo, de Minas Gerais, da Bahia e do Ceará.

Durante os nove dias da programação, os teatros Santa Isabel, Barreto Junior, Luiz Mendonça, Apolo e Hermilo recebem as peças do festival, que também acontece no Teatro Joaquim Cardozo, da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), localizado no bairro da Madalena, na Zona Norte do Recife. Os ingressos para as apresentações custam R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia).

O festival, realizado pela Prefeitura do Recife, tem como homenageado desta edição o Teatro Mamulengo Só-Riso, fundado há 42 anos em Olinda. Uma exposição, contando a trajetória do brinquedo, ficará em cartaz no Centro Apolo Hermilo, no Bairro do Recife, área central da capital pernambucana. Além das apresentações, o público poderá participar da parte de formação do festival, com oficinas, seminários, leitura dramatizada, mesa redonda, palestras e lançamento de livros. Nessas atividades, a participação é gratuita.

Dentro da programação do festival, acontecerá também, de 20 a 22 de novembro, o Seminário Internacional de Crítica Teatral, evento especializado em debater a crítica por meio de mesas redondas e palestras, ampliando as elações entre mestres e aprendizes na trajetória teatral. Por isso, o espaço do encontro é fundamental para podermos ver a necessidade da troca artística como mola dialética na construção de pensamentos contemporâneos sobre o teatro. Para celebrar este encontro entre mestres e aprendizes, o SICT faz uma justa homenagem ao jornalista Luiz Maranhão Filho, que já foi aprendiz de cronista teatral no final dos anos 1940 e se tornou um mestre na arte do teatro com sua valiosa contribuição para a cena pernambucana.


Festival Recife de Teatro Nacional  – Programação Completa

Sábado (19)

‘Memórias de um cão’, do Coletivo Alfenim (PB)
Teatro de Santa Isabel, às 20h
Duração: 1h20 – Indicado para maiores de 14 anos

Domingo (20)

‘Severinos, Virgulinos e Vitalinos’, da Dispersos Cia. de Teatro (PE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 1h10 – Livre para todos os públicos

‘HARU – A primavera do aprendiz’, da Rapha Santacruz Produções (PE)
Teatro Barreto Júnior, às 16h30
Duração: 60 minutos – Livre para todos os públicos

‘Nossos ossos’, do Coletivo Angu de Teatro (PE)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 1h20 – Indicado para maiores de 14 anos

Segunda (21)

‘Severinos, Virgulinos e Vitalinos’, da Dispersos Cia. de Teatro (PE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 1h10 – Livre para todos os públicos

‘MEDEIAPonto’, do Grupo Pharcas Sertanejas (PE)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 1h10 – Indicado para maiores de 14 anos

‘O mascate, a pé rapada e os forasteiros’, da Cia. de Artes Cínicas com Objetos (PE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 60 minutos – Indicado para maiores de 14 anos

Terça (22)

‘O mascate, a pé rapada e os forasteiros’, da Cia. de Artes Cínicas com Objetos (PE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 60 min – Indicado para maiores de 14 anos

‘H(EU)stória – O tempo em transe’, de Júnior Aguiar (PE)
Teatro Barreto Júnior, às 20h
Duração: 1h30 – Indicado para maiores de 14 anos

Quarta (23)

‘O pão e a pedra’, da Cia. do Latão (SP)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 2h50, com intervalo – Indicado para maiores de 16 anos

‘NÓS’, do Grupo Galpão (MG)
Teatro Luiz Mendonça, às 20h30
Duração:1h30 – Indicado para maiores de 14 anos

Quinta (24)

‘O pão e a pedra’, da Cia. do Latão (SP)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 2h50, com intervalo – Indicado para maiores de 16 anos

‘Saudosear – A noite insone de um palhaço’, de Walmir Chagas (PE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 1h10 – Indicado para maiores de 14 anos

‘NÓS’, do Grupo Galpão (MG)
Teatro Luiz Mendonça, às 20h30
Duração:1h30 – Indicado para maiores de 14 anos

Sexta (25)

‘O pão e a pedra’, da Cia. do Latão (SP)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 2h50, com intervalo – Indicado para maiores de 16 anos

‘Dois idiotas sentados cada qual em seu barril’, da Borbolina Produções (SP)
Teatro Barreto Júnior, às 20h
Duração: 50 minutos – Indicado para todos os públicos

Sábado (26)

‘O menino e a cerejeira’, da Borbolina Produções (SP)
Teatro Barreto Júnior, às 16h30
Duração: 60 minutos – Livre para todos os públicos

‘O pão e a pedra’, da Cia. do Latão (SP)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 2h50, com intervalo – Indicado para maiores de 16 anos

‘Medida por medida’, do Teatro Popular de Ilhéus (BA)
Teatro Luiz Mendonça, às 20h30
Duração: 1h30 – Indicado para maiores de 12 anos

Domingo (27)

‘Vento forte para água e sabão’, da Cia Fiandeiros de Teatro (PE)
Teatro de Santa Isabel, às 16h
Duração: 1h20 – Livre para todos os públicos

‘Sebastiana e Severina’, do Teatro Kamikaze (PE)
Teatro Barreto Junior, às 16h30
Duração 1h10 – Livre para todos os públicos

‘Fishman’, do Grupo Bagaceira (CE)
Teatro Apolo, às 19h
Duração: 1h10 – Indicado para maiores de 14 anos

‘O pão e a pedra’, da Cia. do Latão (SP)
Teatro Hermilo Borba Filho, às 19h
Duração: 2h50, com intervalo – Indicado para maiores de 16 anos

‘Teodorico Majestade’, do Teatro Popular de Ilhéus (BA)
Teatro Luiz Mendonça, às 20h30
Duração:1h30 – Indicado para todos os públicos

Programação Extra

Domingo (20)

Exposição Mamulengo Só-Riso
Local: Teatro Hermilo Borba Filho
Abertura: às 10h
Entrada franca

Terça (22)

Leitura Dramatizada de ‘Medeia – O Evangelho’, por Albemar Araújo
Adaptação da obra de Eurípides
Local: Teatro Joaquim Cardozo, às 20h
Livre para todos os públicos
Entrada franca

Quarta (23)

‘Conta Causos’, dos Doutores da Alegria (PE)
Teatro Joaquim Cardozo, às 20h
Livre para todos os públicos
Entrada franca

Sábado (26)

Lançamentos de livros, revista e do projeto ‘Teatro tem programa’
Com Paulo Vieira, Pedro Vilela e Leidson Ferraz
Centro Apolo/Hermilo, às 15h
Entrada franca

Programação Formativa

Quarta (16) a sábado (19)

Oficina/residência: O teatro épico-dialético, por Sérgio de Carvalho (SP)
Centro Apolo/Hermilo, das 9h às 13h
Participação gratuita

Sábado (26)

Mesa de debates: Pesquisa de grupo – investimentos e resultados
Centro Apolo/Hermilo, às 9h30
Palestrantes: Sérgio Carvalho; Luiz Reis e Rudimar Constâncio
Mediador: Romildo Moreira


Seminário Internacional de Crítica – Programação

Domingo (20)

Palestra: Como se forma e se quebra tradição teatral: mestres e discípulos do teatro russo
Centro Apolo/Hermilo, às 14h às 18h
Palestrante: Helena Vassina
Mediador: Diego Albuck

Segunda (21)

Palestra: A arte solitária do autor – a criação dramatúrgica
Centro Apolo/Hermilo, às às 14h às 18h
Palestrantes: Paulo Vieira e João Denys
Mediador: Vinícius Vieira

Terça (22)

Palestra: A arte secreta da crítica – o exemplo de Sábato Magaldi
Centro Apolo/Hermilo, às às 14h às 18h
Palestrantes: Bruno Siqueira, Astier Basílico e Ivana Moura
Mediadora: Isabelle Barros

Tags18º Festival Recife do Teatro NacionalFestivalSeminário de Crítica TeatralSeminário Internacional de Crítica Teatral
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Nos últimos anos, o mundo passou por transformaç Nos últimos anos, o mundo passou por transformações sociais, políticas e tecnológicas que questionam nossas relações com o espaço e a cultura. As tensões globais, intensificadas por guerras e conflitos, afetam a economia, a segurança alimentar e o deslocamento de pessoas. 

Nesse contexto, as fronteiras entre o físico e o virtual se diluem, e as Artes da Cena refletem sobre identidade, territorialidade e convívio, questionando como esses conceitos influenciam seus processos criativos. 

Com a ascensão da extrema direita, a influência religiosa e as mudanças climáticas, surgem novas questões sobre sustentabilidade e convivência.

Diante deste cenário, o dossiê #20 Território em Trânsito traz ensaios, podcasts e videocast que refletem sobre como artistas, coletivos e os públicos de Artes da Cena vêm buscando caminhos de diálogo e interação com esses conflitos.

A partir da próxima semana, na sua timeline.
#4Parceria: Quer aprofundar seus conhecimentos sob #4Parceria: Quer aprofundar seus conhecimentos sobre as histórias e as estéticas dos teatros negros no Brasil? 

Estão abertas as inscrições, até o dia 13/09, para a oficina on-line Saberes Espiralares - sobre o teatro negro e a cena contemporânea preta. 

Dividida em três módulos (Escavações, Giras de Conversa e Fabulações), o formato intercala aulas expositivas, debates e rodas de conversa que serão ministrados pela pesquisadora, historiadora e crítica cultural Lorenna Rocha. 

A atividade também será realizada com a presença das artistas convidadas Raquel Franco, Íris Campos, Iara Izidoro, Naná Sodré e Guilherme Diniz. 

Não é necessário ter experiência prévia. A iniciativa é gratuita e tem incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio do Funcultura, e parceria com o @4.parede 

Garanta sua vaga! 

Link na bio. 

Serviço:
Oficina SABERES ESPIRALARES - sobre teatros negros e a cena contemporânea preta
Datas: Módulo 1 – 16/09/24 – 20/09/24; Módulo 2 (participação das convidadas) – 23/09/24 – 27/09/24; Módulo 3 – 30/09/24 - 04/10/24. Sempre de segunda a sexta-feira
Datas da participação das convidadas: Raquel Franco - 23/09/24; Íris Campos - 24/09/24; Iara Izidoro - 25/09/24; Naná Sodré - 26/09/24; Guilherme Diniz - 27/09/24
Horário: 19h às 22h
Carga horária: 45 horas – 15 encontros
Local: Plataforma Zoom (on-line)
Vagas: 30 (50% para pessoas negras, indígenas, quilombolas, 10% para pessoas LGBTTQIA+ e 10% para pessoas surdas e ensurdecidas)
Todas as aulas contarão com intérpretes de Libras
Incentivo: Governo do Estado de Pernambuco - Funcultura
Inscrições: até 13/09. Link na bio

#teatro #teatronegro #cultura #oficinas #gratuito #online #pernambuco #4parede #Funcultura #FunculturaPE #CulturaPE
#4Panorama: O MIRADA – Festival Ibero-Americano #4Panorama: O MIRADA – Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas, realizado pelo Sesc São Paulo, ocorre de 5 a 15 de setembro de 2024, em Santos. 

A sétima edição homenageia o Peru, com onze obras, incluindo espetáculos e apresentações musicais. O evento conta com doze peças de Argentina, Bolívia, Chile, Colômbia, Espanha, México, Portugal e Uruguai, além de treze produções brasileiras de vários estados, totalizando 33 espetáculos. 

A curadoria propõe três eixos: sonho, floresta e esperança, abordando temas como questões indígenas, decoloniais, relações com a natureza, violência, gênero, identidade, migrações e diversidade. 

Destaque para "El Teatro Es un Sueño", do grupo Yuyachkani, e "Esperanza", de Marisol Palacios e Aldo Miyashiro, que abrem o festival. Instalações como "Florestania", de Eliana Monteiro, com redes de buriti feitas por mulheres indígenas, convidam o público a vivenciar a floresta. 

Obras peruanas refletem sobre violência de gênero, educação e ativismo. O festival também inclui performances site-specific e de rua, como "A Velocidade da Luz", de Marco Canale, "PALMASOLA – uma cidade-prisão", e "Granada", da artista chilena Paula Aros Gho.

As coproduções como "G.O.L.P." e "Subterrâneo, um Musical Obscuro" exploram temas sociais e históricos, enquanto espetáculos internacionais, como "Yo Soy el Monstruo que os Habla" e "Mendoza", adaptam clássicos ao contexto latino-americano. 

Para o público infantojuvenil, obras como "O Estado do Mundo (Quando Acordas)" e "De Mãos Dadas com Minha Irmã" abordam temas contemporâneos com criatividade.

Além das estreias, o festival apresenta peças que tratam de questões indígenas, memória social, política e cultura popular, como "MONGA", "VAPOR, ocupação infiltrável", "Arqueologias do Futuro", "Esperando Godot", entre outras.

Serviço: MIRADA – Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas, de 5 a 15 de setembro de 2024, em Santos. 

Para saber mais, acesse @sescsantos
#4Panorama: Nos dias 05, 14, 21 e 28 de setembro, #4Panorama: Nos dias 05, 14, 21 e 28 de setembro, acontece Ocupação Espaço O Poste, com programação que inclui a Gira de Diálogo com Iran Xukuru (05/09) e os espetáculos “Antígona - A Retomada” (14/09), “A Receita” (21/09) e “Brechas da Muximba” (28/09).

Espaço O Poste (Rua do Riachuelo, 467, Boa Vista - Recife/PE), com apoio do Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas 2023, promove atrações culturais que refletem vivências afropindorâmicas em sua sede, no Recife/PE. 

A Gira de Diálogo com Iran Xukuru acontece em 05/09, às 19h, com entrada gratuita. Iran Xukuru, idealizador da Escola de Vida Xukuru Ynarú da Mata, compartilhará conhecimentos sobre práticas afroindígenas, regeneração ambiental e sistemas agrícolas tradicionais.

Em 14/09, às 19h, o grupo Luz Criativa apresenta “Antígona - A Retomada”, adaptação da tragédia grega de Sófocles em formato de monólogo. Dirigido por Quiercles Santana, o espetáculo explora a resistência de uma mulher contra um sistema patriarcal opressor. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).

Em 21/09, às 19h, Naná Sodré apresenta “A Receita”, solo que discute violência doméstica contra mulheres negras, com direção de Samuel Santos. A peça é fundamentada na pesquisa “O Corpo Ancestral dentro da Cena Contemporânea” e utiliza treinamento de corpo e voz inspirado em entidades de Jurema, Umbanda e Candomblé. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).

No dia 28/09, às 19h, ocorre a 3ª edição do projeto “Ítàn do Jovem Preto” com o espetáculo “Brechas da Muximba” do Coletivo À Margem. A peça, dirigida por Cas Almeida e Iná Paz, é um experimento cênico que mistura Teatro e Hip Hop para abordar vivências da juventude negra. Entrada gratuita mediante retirada de ingresso antecipado no Sympla.

Para saber mais, acesse @oposteoficial
#4Papo: O espetáculo MACÁRIO do brazil, dirigido #4Papo: O espetáculo MACÁRIO do brazil, dirigido por Carlos Canhameiro, estreia no TUSP Maria Antonia e segue em temporada até 1º de setembro de 2024. O trabalho revisita o clássico Macário, de Álvares de Azevedo (1831-1852), publicado postumamente em 1855. Trata-se de uma obra inacabada e a única do escritor brasileiro pensada para o teatro.

Para abordar o processo de criação da obra, o diretor Carlos Canhameiro conversou com o Quarta Parede. Confira um trecho da entrevista:

‘Macário é uma peça inacabada, publicada à revelia do autor (que morreu antes de ver qualquer de seus textos publicados). Desse modo, a forma incompleta, o texto fragmentado, com saltos geográficos, saltos temporais, são alguns dos aspectos formais que me interessaram para fazer essa montagem’

Para ler a entrevista completa, acesse o link na bio.
#4Papo: O livro Elegbára Beat – um comentário #4Papo: O livro Elegbára Beat – um comentário épico sobre o poder é fruto dos 20 anos de pesquisa de rodrigo de odé sobre as relações entre capoeira angola, teatro negro, cinema, candomblé e filosofia africana. 

Publicado pela Kitabu Editora, o texto parte da diversidade racial negra para refletir sobre as relações de poder no mundo de hoje. O autor estabelece conexões entre o mito de nascimento de Exu Elegbára e algumas tragédias recentes, como o assassinato do Mestre Moa do Katendê, o assassinato de George Floyd, a morte do menino Miguel Otávio e a pandemia de Covid-19.

Para abordar os principais temas e o processo de escrita do livro, o autor rodrigo de odé conversou com o Quarta Parede. Confira um trecho da entrevista:

‘Em Elegbára Beat, a figura de Exu também fala sobre um certo antagonismo à crença exagerada na figura da razão. Parafraseando uma ideia de Mãe Beata de Yemonjá, nossos mitos têm o mesmo poder que os deles, talvez até mais, porque são milenares. Uma vez que descobrimos que não existe uma hierarquia entre mito e razão, já que a razão também é fruto de uma mitologia, compreendemos que não faz sentido submeter o discurso de Exu ao discurso racional, tal como ele foi concebido pelo Ocidente. Nos compete, porém, aprender o que Exu nos ensina sobre a nossa razão negra’

Para ler a entrevista completa, acesse o link na bio.
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