Quarta Parede

Menu

  • Sobre o 4ª Parede
  • Quem Faz?
  • Fale Conosco

Seções

  • INÍCIO
  • Dossiês
    • Atual
    • Anteriores
  • Podcasts
  • Entrevistas
  • Videocasts
  • Críticas
  • Como Colaborar
  • Expediente
  • Sobre o 4ª Parede
  • Quem Faz?
  • Fale Conosco

logo

Quarta Parede

  • INÍCIO
  • Dossiês
    • Atual
    • Anteriores
  • Podcasts
  • Entrevistas
  • Videocasts
  • Críticas
  • Como Colaborar
  • Expediente
  • Crítica – Breaking/PE | Vestígios históricos H2, PE

  • Crítica – vaga-lumes | Carta para a pintora da dança Dani Guimarães

  • Crítica – Bokeh | A luz invisível que nos atravessa

  • Crítica – Inverso Concreto | Conexão coletiva e arquitetura desconstrutiva

  • Crítica – A Engrenagem que Nos Move | Deixa eu te contar a história da engrenagem que ganhou VIDA!

.TudoEm Cartaz
Home›.Tudo›Cia Meias Palavras, Fundaj e SESC realizam “Pense no Drama”, com ações voltadas para dramaturgia infanto-juvenil

Cia Meias Palavras, Fundaj e SESC realizam “Pense no Drama”, com ações voltadas para dramaturgia infanto-juvenil

Por 4 Parede
30 de setembro de 2015
1735
0
COMPARTILHE ESSE CONTEÚDO

Imagens – Lana Pinho

A dramaturgia contemporânea produzida nos espetáculos para as infâncias, perpassa por diversas linguagens e vem dialogando com variados recursos, tanto visuais quanto linguísticos, na elaboração dramática para dialogar com o público. Vários dramaturgos pernambucanos vem se dedicando há um trabalho autoral, no que se refere às pesquisas de linguagens, para o público infanto-juvenil em Pernambuco. Contribuindo assim, na formação de um olhar sensível, crítico e poético das artes cênicas para as infâncias de todas as idades.

A primeira edição do projeto Pense no Drama acontece em outubro, mês dedicado às crianças, idealizado pela Cia Meias Palavras e realizado em parceria com o SESC Santo Amaro e a Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), sob a curadoria do escritor e ator Luciano Pontes. O projeto é gratuito e pretende, nesta primeira edição, aprofundar as discussões com pensadores e dramaturgos pernambucanos, a exemplo de Luiz Felipe Botelho, Romildo  Moreira, Robson Teles, Luiz Augusto Reis, Ana Elizabeth Japiá, Alexsandro Souto Maior e Carla Denise, para realizarem oficinas e conversas temáticas com  atores, diretores, estudantes de teatro, pesquisadores, roteiristas, dramaturgos e técnicos teatrais interessados em discutir a carpintaria teatral voltada para infância e juventude na atualidade. Além de duas oficinas com os dramaturgos Luís Augusto Reis e Luiz Felipe Botelho que serão feitas através de inscrição prévia no Sesc Santo Amaro. O projeto realizará também duas conversas temáticas e duas leituras de experimentos dramáticos de textos criados nas oficinas. Essas leituras serão realizadas por duas companhias que se dedicam ao teatro para infância e Juventude: a Cia Meias Palavras e o Coletivo de Teatro Domínio Público do Sesc Santo Amaro.

O objetivo, do projeto é promover o diálogo de linguagens entre a Literatura e artes cênicas presentes na produção dramatúrgica do teatro contemporâneo voltado para infância e juventude, apontando ferramentas para processos de criação de trabalhos autorais de companhias e dramaturgos do teatro em Pernambuco.


Oficinas

A Fábula Como Experiência: Investigações Dramatúrgicas no Teatro Feito para Crianças

Orientador? Luís Augusto Reis

Conteúdo? Experimentação reflexiva de estratégias dramatúrgicas, no teatro feito para crianças, tomando como matéria prima contos da tradição oral.

Onde? Teatro Marco Camarotti

Quando? 03 e 04.10 (14h às 17h)

O canto do conto que encanta

Orientador? Luiz Felipe Botelho

Conteúdo? Estudo introdutório de conexões criativas possíveis entre a literatura oral e o Teatro. Aplicação prática simplificada de técnica de uso de narrativas orais como base para exercícios de improvisação e criação de esboços de textos teatrais.

Público? Atores/atrizes com experiência prática mínima de dois anos.

Onde? Teatro Marco Camarotti

Quando? 06 e 08.10 (18h às 21h)

Conversas e Leituras

30.10

19h – Sessão de Leitura dramatúrgica

Experimento textual produzido a partir da oficina conduzida por Luís Augusto Reis com o elenco da Cia Meias Palavras

20h – Conversa

Tema: O épico e o lírico na linguagem teatral para as infâncias

Convidados: Romildo Moreira (Mediador), Luís Augusto Reis e Robson Teles

Local: Biblioteca do SESC Santo Amaro

01.11

19h – Sessão de Leitura Dramatúrgica

Experimento textual produzido a partir da oficina conduzida por Luís Felipe Botelho com o elenco do Coletivo de Teatro Domínio Público/ SESC Santo Amaro

20h – Conversa

Tema: Da rua ao palco: a oralidade como linguagem dramatúrgica para as infâncias

Convidados: Ana Elisabeth Japiá (Mediadora), Alexsandro Souto Maior e Carla Denise

Local: Biblioteca do SESC Santo Amaro

Informações? pensenodrama@gmail.com | (81) 3216.1728
Inscrições? 2a a 6a (14h às 18h) | SESC Santo Amaro (R. Treze de Maio, 455 – Santo Amaro, Recife – PE)


Ficha Técnica

Coordenação: Ailma Andrade

Curador: Luciano Pontes

Dramaturgos: Ana Elizabeth Japiá, Alexsandro Souto Maior, Carla Denise, Luís Augusto Reis, Luiz Felipe Botelho, Robson Teles, Romildo Moreira.

Companhias: Cia Meias Palavras e Coletivo Teatral Domínio Público

Design Gráfico: Hana Luzia, Luciano Pontes

Idealização: Cia Meias Palavras

Fotos: Lana Pinho

Realização: Sesc Pernambuco, Fundaj e Cia Meias Palavras

TagsCia Meias PalavrasDebatesFormaçãoFundajLeituras DramáticasOficinasPense no DramaSESCTeatro
Post Anterior

CASEC abre inscrições para curso Partitura Corporal ...

Próximo Post

Teatro Hermilo recebe reestreia de “Luzia no ...

Posts Relacionados Mais do autor

  • .TudoPodcasts

    PodCast #02 – Palcos Documentários

    13 de maio de 2015
    Por 4 Parede
  • .TudoCríticas

    Crítica – Sistema 25 | Um olhar poético sobre anjos caídos

    21 de janeiro de 2016
    Por 4 Parede
  • .TudoVideocasts

    VideoCast #06 – Janeiro de Grandes Espetáculos

    29 de janeiro de 2016
    Por 4 Parede
  • .TudoCríticas

    Crítica – A Mulher Monstro | Dramaturgias da Intolerância

    9 de novembro de 2016
    Por 4 Parede
  • .TudoEm Cartaz

    Espetáculo “Bordeline” chega ao Teatro Apolo

    6 de junho de 2015
    Por 4 Parede
  • .TudoEm Cartaz

    “O Beijo no Asfalto” em cartaz no Teatro de Santa Isabel

    28 de junho de 2016
    Por 4 Parede

  • .TudoEm Cartaz

    “Baila na Crise” acontece no Espaço Experimental

  • .TudoEm Cartaz

    XVII Todos Verão Teatro acontece nos teatros Apolo e Arraial

  • .TudoEm Cartaz

    “O Açougueiro” cumpre curta temporada no Teatro Luiz Mendonça

ÚLTIMOS PODS

INSTAGRAM

Nos últimos anos, o mundo passou por transformaç Nos últimos anos, o mundo passou por transformações sociais, políticas e tecnológicas que questionam nossas relações com o espaço e a cultura. As tensões globais, intensificadas por guerras e conflitos, afetam a economia, a segurança alimentar e o deslocamento de pessoas. 

Nesse contexto, as fronteiras entre o físico e o virtual se diluem, e as Artes da Cena refletem sobre identidade, territorialidade e convívio, questionando como esses conceitos influenciam seus processos criativos. 

Com a ascensão da extrema direita, a influência religiosa e as mudanças climáticas, surgem novas questões sobre sustentabilidade e convivência.

Diante deste cenário, o dossiê #20 Território em Trânsito traz ensaios, podcasts e videocast que refletem sobre como artistas, coletivos e os públicos de Artes da Cena vêm buscando caminhos de diálogo e interação com esses conflitos.

A partir da próxima semana, na sua timeline.
#4Parceria: Quer aprofundar seus conhecimentos sob #4Parceria: Quer aprofundar seus conhecimentos sobre as histórias e as estéticas dos teatros negros no Brasil? 

Estão abertas as inscrições, até o dia 13/09, para a oficina on-line Saberes Espiralares - sobre o teatro negro e a cena contemporânea preta. 

Dividida em três módulos (Escavações, Giras de Conversa e Fabulações), o formato intercala aulas expositivas, debates e rodas de conversa que serão ministrados pela pesquisadora, historiadora e crítica cultural Lorenna Rocha. 

A atividade também será realizada com a presença das artistas convidadas Raquel Franco, Íris Campos, Iara Izidoro, Naná Sodré e Guilherme Diniz. 

Não é necessário ter experiência prévia. A iniciativa é gratuita e tem incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio do Funcultura, e parceria com o @4.parede 

Garanta sua vaga! 

Link na bio. 

Serviço:
Oficina SABERES ESPIRALARES - sobre teatros negros e a cena contemporânea preta
Datas: Módulo 1 – 16/09/24 – 20/09/24; Módulo 2 (participação das convidadas) – 23/09/24 – 27/09/24; Módulo 3 – 30/09/24 - 04/10/24. Sempre de segunda a sexta-feira
Datas da participação das convidadas: Raquel Franco - 23/09/24; Íris Campos - 24/09/24; Iara Izidoro - 25/09/24; Naná Sodré - 26/09/24; Guilherme Diniz - 27/09/24
Horário: 19h às 22h
Carga horária: 45 horas – 15 encontros
Local: Plataforma Zoom (on-line)
Vagas: 30 (50% para pessoas negras, indígenas, quilombolas, 10% para pessoas LGBTTQIA+ e 10% para pessoas surdas e ensurdecidas)
Todas as aulas contarão com intérpretes de Libras
Incentivo: Governo do Estado de Pernambuco - Funcultura
Inscrições: até 13/09. Link na bio

#teatro #teatronegro #cultura #oficinas #gratuito #online #pernambuco #4parede #Funcultura #FunculturaPE #CulturaPE
#4Panorama: O MIRADA – Festival Ibero-Americano #4Panorama: O MIRADA – Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas, realizado pelo Sesc São Paulo, ocorre de 5 a 15 de setembro de 2024, em Santos. 

A sétima edição homenageia o Peru, com onze obras, incluindo espetáculos e apresentações musicais. O evento conta com doze peças de Argentina, Bolívia, Chile, Colômbia, Espanha, México, Portugal e Uruguai, além de treze produções brasileiras de vários estados, totalizando 33 espetáculos. 

A curadoria propõe três eixos: sonho, floresta e esperança, abordando temas como questões indígenas, decoloniais, relações com a natureza, violência, gênero, identidade, migrações e diversidade. 

Destaque para "El Teatro Es un Sueño", do grupo Yuyachkani, e "Esperanza", de Marisol Palacios e Aldo Miyashiro, que abrem o festival. Instalações como "Florestania", de Eliana Monteiro, com redes de buriti feitas por mulheres indígenas, convidam o público a vivenciar a floresta. 

Obras peruanas refletem sobre violência de gênero, educação e ativismo. O festival também inclui performances site-specific e de rua, como "A Velocidade da Luz", de Marco Canale, "PALMASOLA – uma cidade-prisão", e "Granada", da artista chilena Paula Aros Gho.

As coproduções como "G.O.L.P." e "Subterrâneo, um Musical Obscuro" exploram temas sociais e históricos, enquanto espetáculos internacionais, como "Yo Soy el Monstruo que os Habla" e "Mendoza", adaptam clássicos ao contexto latino-americano. 

Para o público infantojuvenil, obras como "O Estado do Mundo (Quando Acordas)" e "De Mãos Dadas com Minha Irmã" abordam temas contemporâneos com criatividade.

Além das estreias, o festival apresenta peças que tratam de questões indígenas, memória social, política e cultura popular, como "MONGA", "VAPOR, ocupação infiltrável", "Arqueologias do Futuro", "Esperando Godot", entre outras.

Serviço: MIRADA – Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas, de 5 a 15 de setembro de 2024, em Santos. 

Para saber mais, acesse @sescsantos
#4Panorama: Nos dias 05, 14, 21 e 28 de setembro, #4Panorama: Nos dias 05, 14, 21 e 28 de setembro, acontece Ocupação Espaço O Poste, com programação que inclui a Gira de Diálogo com Iran Xukuru (05/09) e os espetáculos “Antígona - A Retomada” (14/09), “A Receita” (21/09) e “Brechas da Muximba” (28/09).

Espaço O Poste (Rua do Riachuelo, 467, Boa Vista - Recife/PE), com apoio do Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas 2023, promove atrações culturais que refletem vivências afropindorâmicas em sua sede, no Recife/PE. 

A Gira de Diálogo com Iran Xukuru acontece em 05/09, às 19h, com entrada gratuita. Iran Xukuru, idealizador da Escola de Vida Xukuru Ynarú da Mata, compartilhará conhecimentos sobre práticas afroindígenas, regeneração ambiental e sistemas agrícolas tradicionais.

Em 14/09, às 19h, o grupo Luz Criativa apresenta “Antígona - A Retomada”, adaptação da tragédia grega de Sófocles em formato de monólogo. Dirigido por Quiercles Santana, o espetáculo explora a resistência de uma mulher contra um sistema patriarcal opressor. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).

Em 21/09, às 19h, Naná Sodré apresenta “A Receita”, solo que discute violência doméstica contra mulheres negras, com direção de Samuel Santos. A peça é fundamentada na pesquisa “O Corpo Ancestral dentro da Cena Contemporânea” e utiliza treinamento de corpo e voz inspirado em entidades de Jurema, Umbanda e Candomblé. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).

No dia 28/09, às 19h, ocorre a 3ª edição do projeto “Ítàn do Jovem Preto” com o espetáculo “Brechas da Muximba” do Coletivo À Margem. A peça, dirigida por Cas Almeida e Iná Paz, é um experimento cênico que mistura Teatro e Hip Hop para abordar vivências da juventude negra. Entrada gratuita mediante retirada de ingresso antecipado no Sympla.

Para saber mais, acesse @oposteoficial
#4Papo: O espetáculo MACÁRIO do brazil, dirigido #4Papo: O espetáculo MACÁRIO do brazil, dirigido por Carlos Canhameiro, estreia no TUSP Maria Antonia e segue em temporada até 1º de setembro de 2024. O trabalho revisita o clássico Macário, de Álvares de Azevedo (1831-1852), publicado postumamente em 1855. Trata-se de uma obra inacabada e a única do escritor brasileiro pensada para o teatro.

Para abordar o processo de criação da obra, o diretor Carlos Canhameiro conversou com o Quarta Parede. Confira um trecho da entrevista:

‘Macário é uma peça inacabada, publicada à revelia do autor (que morreu antes de ver qualquer de seus textos publicados). Desse modo, a forma incompleta, o texto fragmentado, com saltos geográficos, saltos temporais, são alguns dos aspectos formais que me interessaram para fazer essa montagem’

Para ler a entrevista completa, acesse o link na bio.
#4Papo: O livro Elegbára Beat – um comentário #4Papo: O livro Elegbára Beat – um comentário épico sobre o poder é fruto dos 20 anos de pesquisa de rodrigo de odé sobre as relações entre capoeira angola, teatro negro, cinema, candomblé e filosofia africana. 

Publicado pela Kitabu Editora, o texto parte da diversidade racial negra para refletir sobre as relações de poder no mundo de hoje. O autor estabelece conexões entre o mito de nascimento de Exu Elegbára e algumas tragédias recentes, como o assassinato do Mestre Moa do Katendê, o assassinato de George Floyd, a morte do menino Miguel Otávio e a pandemia de Covid-19.

Para abordar os principais temas e o processo de escrita do livro, o autor rodrigo de odé conversou com o Quarta Parede. Confira um trecho da entrevista:

‘Em Elegbára Beat, a figura de Exu também fala sobre um certo antagonismo à crença exagerada na figura da razão. Parafraseando uma ideia de Mãe Beata de Yemonjá, nossos mitos têm o mesmo poder que os deles, talvez até mais, porque são milenares. Uma vez que descobrimos que não existe uma hierarquia entre mito e razão, já que a razão também é fruto de uma mitologia, compreendemos que não faz sentido submeter o discurso de Exu ao discurso racional, tal como ele foi concebido pelo Ocidente. Nos compete, porém, aprender o que Exu nos ensina sobre a nossa razão negra’

Para ler a entrevista completa, acesse o link na bio.
Siga no Instagram

Receba feeds quentinhos

Cadastre seu e-mail e receba as novidades em primeiro lugar

Quarta Parede - Palco & Plateia. Unidos! Direitos Reservados. Desenvolvido pela Atuante Agência Digital. V1.1